Aufbruch nach ’68: Neue Subjektivität & politisches Schreiben

Nach den ästhetischen Experimenten der 1960er rückt in den 1970ern wieder das Ich ins Zentrum. Die Neue Subjektivität bevorzugt Tagebuch-, Brief- und Bekenntnisformen: Rolf Dieter Brinkmann, Sarah Kirsch, Nicolas Born oder Verena Stefan (Häutungen, 1975) schreiben unmittelbar, privat, oft bewusst unpathetisch. Parallel bleibt politische Literatur präsent – Ökologie, Frauenbewegung, Anti-Atom, RAF-Debatte.
Austria: Peter Handke (Wunschloses Unglück, 1972; Die Angst des Tormanns beim Elfmeter, 1970) verbindet Beobachtungsschärfe mit Sprachskepsis; Friederike Mayröcker und Ernst Jandl prägen die Gegenwartslyrik.

Ost und West: Schreiben unter Bedingungen

In der DDR entstehen zwischen Anpassung, Opposition und Innerer Emigration gewichtige Werke: Christa Wolf (Kassandra, 1983; Was bleibt, 1990), Heiner Müller (Die Hamletmaschine, 1977), Volker Braun, Reiner Kunze. Die Zensurerfahrung formt eine poetische Symbolsprache, die Geschichte durch Verdichtung lesbar macht. In der BRD/Österreich/Schweiz setzt sich die Vergangenheitsbewältigung fort; Erinnerung, Täterschaft und Schweigen der Nachkriegsgeneration werden literarisch verhandelt.

Spätmoderne & Postmoderne (1980er)

Intertextualität, Ironie, Spiel mit Gattungen: Thomas Bernhard (AT) verschärft Monolog und Tirade (Holzfällen, 1984), Elfriede Jelinek (AT) zerlegt Rollenbilder, Medien- und Kapitalismussprache (Nobelpreis 2004; Romane und Theatertexte wie Die Klavierspielerin, 1983). In der Schweiz markieren späte Texte von Dürrenmatt und Frisch die Übergangszeit.

Wende und Gegenwart der 1990er

Die Wende-Literatur befragt Biografien und Systeme: Monika Maron, Ingo Schulze, später Uwe Tellkamp (Der Turm, 2008). Gleichzeitig tritt die Popliteratur auf mit markigem Ton, Marken- und Medienbewusstsein: Christian Kracht (Faserland, 1995), Rainald Goetz, Benjamin von Stuckrad-Barre.
Migrantische Stimmen werden kräftiger: Emine Sevgi Özdamar (Die Brücke vom Goldenen Horn, 1998), Feridun Zaimoğlu (Kanak Sprak, 1995) – Sprache als Identitätslabor.

2000er: Erinnerung, Globalisierung, neue Formen

W. G. Sebald (Austerlitz, 2001) verbindet Essay, Fotografie, Fiktion – ein Meilenstein der Erinnerungsliteratur. Herta Müller (Nobelpreis 2009; Atemschaukel, 2009) schreibt über Diktatur-Traumata. Daniel Kehlmann (AT, Die Vermessung der Welt, 2005) popularisiert den historischen Roman neu; Juli Zeh (Corpus Delicti, 2009) entwirft sozial-ethische Dystopien. In der Schweiz: Peter Stamm (präzise Minimalprosa).

2010er–heute: Diversität, Digitalität, Klima

Die deutschsprachige Gegenwartsliteratur wird pluraler, internationaler, formbewusster:

• Postmigrantisch & translingual: Saša Stanišić (Herkunft), Navid Kermani, Abbas Khider, Olga Grjasnowa; Identität entsteht zwischen Sprachen und Archiven.

• Österreich stark präsent: Clemens J. Setz (Büchner-Preis 2021), Raphaela Edelbauer, Vea Kaiser – experimentell bis episch; die Tage der deutschsprachigen Literatur (Bachmann-Preis, Klagenfurt) sind ein wichtiger Radar.

• Erinnerung 2.0: Jenny Erpenbeck (Vergangenheits- und Gegenwartsverflechtungen), Marcel Beyer; neue Perspektiven auf Shoah, Diktatur, Migration.

• Körper, Care, Arbeit: Kathrin Röggla, Terézia Mora; Prekarität, Plattformökonomie, Sorgearbeit.

• Klimafiktionen & Near-Future: Romane und Essays loten Ethik, Technologie und Ökologie aus.

• Lyrik & Bühne: Spoken-Word und Netzlyrik neben hochartifizieller Dichtung (Yevgeniy Breyger u. a.); Theater zwischen postdramatisch (Jelinek, Falk Richter) und dokumentarisch (Rimini Protokoll).

Sprache als Material

Seit 1970 wird Sprache nicht nur Medium, sondern Gegenstand: Demontage von Phrasen (Jelinek), Montagen (Sebald), Dialekt- und Soziolekt-Selbstermächtigung (Zaimoğlu), akribische Prosa (Handke, Stamm), poetische Langformen (Mayröcker). Die Literatur kartiert Wirklichkeit – und zeigt, wie Sprache Wirklichkeit bildet.

Zentrale Themenfelder (Auswahl)

• Ich, Körper, Nähe: Subjektivität nach der Revolte.

• Erinnerung & Trauma: Shoah- und Diktaturgeschichte in neuen Erzählformen.

• Migration & Mehrsprachigkeit: Postmigrantische Gesellschaft als Normalfall.

• Medien, Markt, Pop: Marken- und Bildsprache als Stoff.

• Klima, Technik, Recht: Ethik im Anthropozän; Überwachung, Daten, KI.

• Österreich-Spezifika: Sprachskepsis, Theater als Störgeräusch, starker Lyrik-Strang.

Kurze Zeittafel (1970–heute)

• 1970er: Neue Subjektivität; feministisches Schreiben; politisierte Lyrik.

• 1980er: Postmoderne, Sprachkritik; Bernhard/Jelinek; DDR-Schlüsseltexte.

• 1989/90: Wende – Neuvermessung von Biografien und Erzählrahmen.

• 1990er: Popliteratur; migrantische Stimmen gewinnen Sichtbarkeit.

• 2000er: Erinnerungsliteratur internationalisiert; große Erfolgsromane (Kehlmann).

• 2010er–2020er: Pluralisierung, Diversität, digitale Formen; Klima- und Zukunftsstoffe; starke österreichische und schweizerische Akzente.

Lesehinweise (kurzer Kanon zum Einstieg)

Handke: Wunschloses Unglück – Wolf: Kassandra – Müller: Die Hamletmaschine – Bernhard: Holzfällen – Jelinek: Die Klavierspielerin – Sebald: Austerlitz – Kracht: Faserland – Özdamar: Die Brücke vom Goldenen Horn – Kehlmann: Die Vermessung der Welt – Zeh: Corpus Delicti – H. Müller: Atemschaukel – Setz: Die Stunde zwischen Frau und Gitarre – Erpenbeck: Heimsuchung / Kairos – Stamm: Ungefähre Landschaft.

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